happy time in ART and WORDS

  展覽介紹 生命的經驗對於創作者來說是相當重要的一部分，親人之間緊密的關係及對於社會群體的觀察，往往最能觸動觀者。陳芷筠畢業於清華大學藝術設計學系碩士班，平時專注於美術教學工作。然而，她的創作熱情並未因此受到阻礙，在課餘時間持續不斷地進行藝術創作。她以中國傳統水墨畫為基底，構築出獨特的藝術風格，並以人像與複合媒材拼貼為主要創作方向。創作巧妙結合多種媒材，作品呈現出豐富的層次感與細膩的質感，獨特的拼貼方式在她的作品中展現出驚人的視覺效果。 創作的靈感源源不絕，對陳芷筠而言，靈感來自於日常生活中的情感和感受。在她的探索過程中，她嘗試過從女性雜誌中獲取素材，將其中的人物剪下並進行拼貼，同時結合繪畫和線香點燃的煙灰，這些灰燼為作品增添了一種素描的質感。陳芷筠選擇女性雜誌作為素材，是因為這些雜誌中存在著社會對於女性的既定形象，她希望通過剪貼和繪畫的方式，重新解構和重新詮釋這些形象，呈現出不同的視角。這種挑戰對陳芷筠來說如同一場遊戲，她的作品中，人物的妝容被塗抹，僅剩下眼睛和嘴巴，以及這種解構後的面孔，散發著一種超現實的氛圍。 在繪畫過程中，她注重細節，以微觀的方式觀察自己手上的細紋和紋路。她選用雙宣紙作為基底材料，運用顏料重複地暈染，待紙張濕潤時，她開始繪畫出線條，這種細膩的技巧賦予作品獨特的質感。不僅如此，她還巧妙地將不同媒材放置在作品上，通過不同的方式使其融合，這種大膽的實驗使得她的作品更加協調而不受限於傳統材料的使用。 通過將紙材和不同素材的拼貼，陳芷筠呈現出大眾的圖像，然後以個人的情感進行詮釋，她的創作不僅僅是藝術，更是一種情感的宣洩和對心靈的療癒。創作的狀態對她來說是一種紓壓的方式，能夠平衡內心的壓抑，這種情感的投射使得她的作品更加真摯和感人。 陳芷筠以她獨特的創作方式和深刻的情感表達打動了眾多觀眾。她不僅是一位優秀的美術教師，同時也是一位充滿靈感和創造力的藝術家，通過她的作品，我們可以看到藝術在傳遞情感、反思社會以及展現個人獨特觀點方面的力量。相信陳芷筠未來也將繼續在藝術的領域中不斷探索，為我們帶來更多驚喜與感動。

  展覽介紹 洪暐評在繁忙的助手及創作工作之間，總能找到片刻的空檔，投入他熱愛的木雕創作。木雕作為他的創作媒材，不僅因為從未接觸過而產生興趣，更是出於對這媒材的好奇，然而學習木雕並非易事，沒有恩師的教導是難以順利掌握當中技巧。他的恩師吉田敦老師傳授了他大量的木雕技巧和概念，從大三開始，他便選定木雕為主要創作方向。 過去，洪暐評的創作經常聚焦於社會議題，將對社會的不滿和情感融入作品，以藝術表達他的聲音。然而近年來，他開始回歸內心，探索個人的經歷和情感，尋找那些屬於他獨有的片刻。他將這些經歷作為創作的核心，以人物形象和氣球等元素來表達，將氣球作為人情感的模擬與連結，人在遇到無法輕易向外宣洩的複雜情緒的時候，往往只能不斷朝向自己的內心存放，不停地堆疊，就像是無法釋放的氣球。人物形象並無特定性別或身份，只是一種符號，讓觀眾更容易理解他想表達的情感。這些作品彰顯了他個人情感和故事，透過藝術的媒介得以宣洩。他並不期望觀眾完全理解他作品中的初衷，而是希望觀者能夠在其中獲得多樣的情感體驗，讓作品成為心靈的療癒。 作品散發著特別的情感。連續的氣球被擠壓，卻依然未破裂，象徵著長時間的壓力積累，然而當某種原因出現使得氣球瞬間破裂，他運用透明媒材，輕描淡寫地呈現破裂的瞬間，彷彿把不快的情緒拂去。對人的觀察和內心深處的探究，洪暐評認為，人的本質不僅僅由肉體所構成，還包括思想、情感、記憶等無形的靈魂成分。這些內化於身體的情感，在時間的洗禮下，變得更加珍貴。他巧妙地運用黃銅，黃銅具有氧化的特性，在表面接觸空氣，氧化反應之後表面會呈暗色，但在經過研磨之後，所展現出的乾淨明亮的光澤就如黃金一般，擦拭使其明亮的接觸中，那種感覺如同在身體裡尋找珍貴記憶並發現的過程。 快樂或悲傷的記憶，如同珍貴的紀念品，以不同的形式存在。這些存在於心靈的回憶，經過時間的沉澱，成為無價的財富。洪暐評的作品抓住這一理念，將特殊情感的物件融入作品，透過火柴的象徵，串聯過去與現在，打開記憶的寶盒。洪暐評的藝術之旅充滿了情感與探索，他用木雕創作將內心的世界傳遞給觀者。從社會議題到個人經歷，從情感宣洩到心靈療癒，他的作品不僅僅是藝術，更是一種情感的流露。用木頭、氣球、黃銅等媒材，構建出充滿思考和情感的藝術世界，引領觀者走進他的心靈旅程。